HBI创意展馆亮相广州,设计与人的美相遇

今年注定是不平凡的一年。在新冠肺炎的创伤之后,我们有太多的情感和思想需要发泄和休息,艺术从未远离我们。12月3日,广州设计周,HBI将在2020年底为大家呈现一场美的盛会。这一次,设计的艺术属于每一个人。

一个HBI,一千个哈姆雷特

一千个人里有一千双独特的眼睛,一千双眼睛里有一千个哈姆雷特。一个完美的艺术设计可以让无数的人产生无数的感受,而这些不同的感受都会在同一个作品中重新统一,这就是艺术之美,在作品的包围下,观众的情绪从作品中生出,再流回到作品中。情感与美的流动发生在观众与作品的连接中,这是所有观众在HBI创意展厅都能体验到的审美享受。

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在本届广州设计周,走进HBI创意展厅,你会觉得仿佛置身于一个材料与建筑融为一体的陌生空房间。馆内大量进口LEACERAMICHE1000*3000mm岩板切割成不同大小,重新排列组合,层层环绕,由外而内汇聚,形成错落有致的立体结构。岩板本身的线条就充满了韧性和力量,而经过设计师的切割组合,岩板的线条仿佛形成了流动的时间,在一个安静空的房间里流动,这就是“流动& middot连接& lsquoN & rsquo“连接”的生动体现。

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一个大师,艺术的传承与创新

谈著名建筑师扎哈&布尔;更难的是,他不得不提到他举世闻名的装置作品《Twirl》,在全世界都有很大的影响,在设计艺术史上留下了很大的印记,艺术作品很难复制,但艺术思想可以广泛传播。一个个设计师创造了一个全新的点,无数设计师会继续努力,把点变成线,线变成面。这是设计艺术不断传承创新的核心。

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在HBI创意展厅的设计中,策展人是台湾著名建筑师朱柏杨,他延续了扎哈&布尔;哈德代表作《Twirl》的核心设计理念,并作为HBI设计学院(HBIARCHITECTSMILANO)院长,在此基础上加入了创新的设计手法,为观众带来了充满历史与创新的设计体验。流动的几何线条创造抽象之美,传统思维模式被打破,将空重构为一种全新的表达方式,“流动& middot连接& lsquoN & rsquo“连接”的空美学得到了充分的诠释。

为了让观众充分体验扎哈&公牛;哈狄斯和HBI的双重艺术理念和设计美学,在创意展厅内部,还特别加入了超大镜面墙的巧妙设计,让整个展厅的光线仿佛在空中流动,穿梭于观众之间。除了光线变化,就是光线和岩板传到空的房间里的情绪波动。

一次参观,无数次艺术体验

曾经有无数次对艺术的参观和欣赏,一次是观众第一次接触到新设计艺术的惊艳作品,无数次是回顾作品时的不同体验。在HBI创意展厅的“情感工作室”,在华丽的灯光中捕捉观众的情感波动,赋予其不同的质感和影像效果,营造出一种“空人与材料的互动场”。一瞬间的光影,一瞬间的情感,都定格在照片里,被记住。

艺术不仅仅是作品带来的视觉冲击,更是深刻的思想和知性的思考。在HBI馆,备受业界关注的IDA国际设计奖百名中国获奖设计师联展将同时在HBI馆举行。观众不仅可以欣赏到空代表行业水平的美学作品和创作理念,还可以观看大咖设计师的专访和分享,在展馆的光影中仰望“高光时刻”。

HBI一直坚持给用户带来好的设计和产品。广州设计周创意展厅是HBI为众多参展企业提供设计灵感、体验人性化品牌体验的重要舞台。在这里,HBI为大家呈现了一场设计与人的美丽邂逅。